• Етапи формування виразності у дітей дошкільного віку.
  • Структура театралізованої гри
  • Моторні компоненти для вираження емоцій
  • Введення нової казки.
  • II. Вимоги до мови казки
  • III. Вимоги до сюжету казки.
  • IV. Етапи введення нової казки.
  • VI. Робота над виставою.
  • Принципи постановки вистави.
  • III принцип: Вступна і заключна частина. Зачин вистави.
  • IV принцип: Місце дітей на сцені.
  • V принцип: Сюрпризний момент.
  • VI принцип: Значення костюмів в творчому перевтілення, дітей.
  • VII принцип: Розподіл ролей і робота над роллю.
  • VIII принцип: Робота з батьками.
  • IX принцип: Місце казки в повсякденному житті дітей

  • Скачати 11.43 Kb.

    «Театралізована гра і дитячі спектаклі в умовах ДОУ» (рекомендації по виконанню роботи над виставою)




    Дата конвертації09.04.2017
    Розмір11.43 Kb.
    ТипКонсультації для вихователів

    Скачати 11.43 Kb.

    Олена Макарова
    «Театралізована гра і дитячі спектаклі в умовах ДОУ» (рекомендації по виконанню роботи над виставою)

    «Театрализованная игра и детские спектакли в условиях ДОУ» (рекомендации к работе над спектаклем)

    Етапи формування виразності у дітей дошкільного віку.

    3-4 роки

    - формування у дітей найпростіших образно-виразних умінь (імітація характерних рухів казкових героїв, створення емоціо-нально-позитивного мікроклімату.

    4-5 років

    -навчання елементам художньо-образних засобів вираження (інтонація, міміка, пантоміма, початкове формування емпатійних здібностей.

    5-6-7 років

    -вдосконалення художньо-образних виконавських умінь, розвиток творчої самостійності, виразності пантомимических дій, формування емпатійних здібностей.

    Структура театралізованої гри

    Основна ціль:

    Навчання елементам техніки рухів, формування емоцій, придбання навичок саморозслаблення, розвиток мови.

    I частина: 3-5 хв.

    Мета: зняття напруження (вправи на рух, зображення основних емоційних станів, вправа на техніку мови)

    II частина: до 10 хв.

    Мета: робота над мімікою і пантоміма

    III частина: до 10 хв.

    Мета: формування комунікативних здібностей і якостей особистості (гри на саморозслаблення, хороводів, обігрування сценок і казок, діалоги, елементи казкотерапії).

    Моторні компоненти для вираження емоцій:

    Міміка - виразні рухи м'язів обличчя.

    Пантоміма - вислови-тільні руху тіла.

    Вокальна міміка - виразні властивості мови.

    Введення нової казки.

    I. Вимоги до нової казці:

    -доступність змісту;

    Простота і швидкий розвиток сюжету;

    -Яркость емоційного насичення образів;

    -Четкость характерів героїв;

    -Богатство і точність мови.

    У молодших групах сюжет простий, одноплановий.

    Головні герої - тварини, причому російських казок. Обов'язково присутній антропоморфізм (олюднення тварин).

    У старших групах - чарівні казки, найбільший і найдавніший вид казок. Герої уособлюють добро і зло.

    Добро - поєднання зовнішньої краси і мудрості, терплячості, вірності, любові, сміливості, мужності, спритності. Зло - поєднання жадібності, шкідливості, заздрості, чаклунства.

    II. Вимоги до мови казки:

    -обусловлен виразними психологічними особливостями дітей, х,

    - повинен вирішувати завдання збагачення словника даної вікової групи,

    - повинен бути літературним, точний, образний, емоційний.

    У молодших групах всі герої говорять простими короткими реченнями з великою кількістю дієслів, використовуються повтори одного і того ж слова. Є традиційні визначення та синоніми (заєць-косою, лисичка-сестричка і т. П., Багато пісень, приказок. Багато тафталогіі (жили-були, цілісінький день і т. П.).

    У старших групах мову складніше, багато прикметників, визначень. Є постійні фразеологічні звороти.

    III. Вимоги до сюжету казки.

    - має чіткий стрижень, не давати різких відступів

    - має швидкий розвиток

    - має цікавий характер, типовість образів, конкретність.

    - відображає реальне життя

    - має поетичний вигадка.

    IV. Етапи введення нової казки.

    У молодших групах:

    -рассказиваніе в супроводі настільного предмета;

    -фланелеграф (обігрування);

    -картон театр;

    -хороводние гри з масками.

    У старших групах:

    -Читання твори;

    -прослушіваніе записи,

    -перегляд мультфільму;

    -відвідування театру;

    -поетапний розбір твори:

    1) походження героя;

    2) розставання зі своїм будинком;

    3) вибір шляху або перевірка на добре серце;

    4) боротьба і перемога;

    5) повернення додому, труднощі шляху;

    6) прибуття додому, твердження себе;

    7) кінець, і т. Д.

    V. Гра в казку.

    У молодших групах - це ігри хороводів, маски, настільний театр. У старших групах - це обігрування діалогів, сценок, сюжетне малювання і т. Д.

    VI. Робота над виставою.

    В першу чергу ми пояснили дітям, що для постановки вистави казку можна переробити. Переробляють казку сценаристи, а ставить казку в театрі (репетирує, розподіляє артистів на ролі режисер. У театрі безліч і інших професій: гримери, художники модельєри, костюмери, [/ b] освітлювачі, суфлери. З цим поняттями ми знайомимо дітей (зі старшою групи ) через бесіди, дидактичні ігри, сюжетно-рольові ігри.

    Принципи постановки вистави.

    I принцип: Художнє оформлення казки (роль декорації).

    Велику роль ми відводимо декораціям-дитина відразу потрапляє в казку.

    Вимоги до декорацій:

    1. виразні;

    2. динамічні;

    3. відповідати емоційності образу, тексту;

    4. прості в композиції;

    5. відповідати високим естетичним вимогам.

    II принцип: Роль і місце дорослого на сцені.

    У виставі для молодшого і середнього віку ми знаходимося з дітьми на сцені. Вони відчувають себе захищеними, тому дія йде дуже спокійно і невимушено. Ми не боїмося увійти в дію вистави, коли це потрібно, підказати словами, жестами, мімікою.

    Починаючи зі старшою групи всі вистави, діти грають одні. Ми сидимо в залі для глядачів, серед публіки, але на першому ряду. «Артисти» бачать нас і тому відчувають себе не самотньо перед глядачами.

    III принцип: Вступна і заключна частина. Зачин вистави.

    Дуже уважно і серйозно ми продумуємо вступну і заключну частини. У різних казках вихід героїв на сцену різний, але всі герої представляються на початку казки.

    Особливу увагу в кожній казці приділяється зачину. Він дає настрій дітям і публіці, на казковий настрій.

    Наприклад, в російських народних казках - це заклички, приповідка, хороводні спів.

    У чарівних казках зачин-вихід героїв, пісня.

    Велика роль відводиться заключній частині. У молодших групах вона весела, добра, в старших - урочиста. В кінці вистави всі діти співають заключну пісню, після якої ми представляємо кожного артиста.

    IV принцип: Місце дітей на сцені.

    Тут два основних правила:

    1. Всі герої знаходяться на сцені.

    2. Тільки в старших групах діти можуть піти за завісу і то на кілька хвилин.

    V принцип: Сюрпризний момент.

    Девіз нашого театру - «Вистава - свято», а яке свято проходить без сюрпризу? Тому до кожного спектаклю ми придумуємо і готуємо разом з батьками сюрприз. Це завжди приносить багато радості, сміху і веселощів нашим маленьким артистам. У казці «гуси-лебеді" дід і баба привезли з базару «Чарівна скринька", а в куточках річки, грубки і яблуньки ми разом з дітьми знайшли, захований там кисіль в глечику, пиріг і кошик з яблуками. А на Кошкіна новосілля в «Котячий будинок», артисти самі виносили частування:

    курка - кошичок з яйцями «Кіндер - сюрприз»;

    козел - пиріг з капустою;

    свиня - кошичок з яблуками.

    Батьки традиційно дарують дітям книги. У «Попелюшці» батьки спекли дітям прекрасний торт, на якому стояла карамельна туфелька, і подарували книжки - театр «Попелюшка».

    VI принцип: Значення костюмів в творчому перевтілення, дітей.

    Уже в роботі над першим спектаклем ми зрозуміли величезне значення красивого костюма. Будь-малюк значно більше перевтілюється, глибше входить в роль. З великим інтересом її грає в сьогоденні, розкішному костюмі. Тому костюмам ми надаємо високу оцінку. Звичайно, без допомоги батьків тут не обійтися і нам довелося багато попрацювати, щоб зацікавити наших батьків. Серед батьків створилася «творча» група, яка всю батьківську роботу над спектаклем розділила на групи, в яких одні відповідали за костюми, інші за декорації, афіші, треті за подарунки, частування, четверті за програмки і запрошення, п'яті надавали спонсорську допомогу. Батьки бачили і наша праця, і від цього їх бажання нам допомогти тільки зростала.

    VII принцип: Розподіл ролей і робота над роллю.

    Це дуже складний момент в роботі над виставою. Ми розподіляємо ролі відповідно до характером і індивідуальними особливостями дитини і тут найголовніше зацікавити його так, щоб він сам захотів зіграти її. Оскільки у нас в групі дітей було більше ніж казкових героїв, доводилося придумувати і вводити в спектакль додаткові казкові персонажі:

    - метелик, жуки в «Теремки»,

    - мухомори, кіт, скоморохи в казці «Гуси-лебеді»,

    - фанфаристи в «Попелюшці».

    У наших виставах практично немає масовок і тому кожна дитина має можливість себе проявити, зіграти індивідуальну роль, тому бажання виступати у дітей дуже велике.

    Заучування тексту ролей в нашому театрі відбувається в процесі введення нового сценарію казки (див. Вище, поетапного розбору, репетицій в залі. Як правило, текст запам'ятовується дітьми дуже швидко, ненав'язливо і діти знають його цілком.

    VIII принцип: Робота з батьками.

    Батьки до тих пір з обережністю ставляться до роботи педагога, поки не побачать результат цієї роботи в своїх дітях.

    Уже після першого спектаклю батьки прагнуть надати допомогу педагогам, переймаються увагою і цікавістю, розуміють значення цієї роботи. За пропозицією вихователів або за власним бажанням допомагають виготовляти декорації, беруть участь в оновленні або пошитті костюмів, виготовленні програмок, запрошень, афіш, набувають сувеніри дітям і т. Д.

    Батьки мимоволі самі починають «грати в казку», у них з'являється почуття гордості за свого малюка, групу, дитячий сад.

    IX принцип: Місце казки в повсякденному житті дітей

    .

    У тимчасових (зразкових) вимогах до змісту і методів ра-боти в дошкільному навчальному закладі виділено спеціальний розділ «Розвиток дитини в театралізованій діяльності», в умовах якого підкреслені обов'язки педагога, однією з яких є забезпечення взаємозв'язку з іншими видами діяльності в єдиному педагогічному процесі. Для реалізації цього завдання театралізована діяльність реалізовується в ранкові та вечірні години в регламентований час, обмежено включається в різні заняття, спеціально планується на заняттях.



    Скачати 11.43 Kb.


    «Театралізована гра і дитячі спектаклі в умовах ДОУ» (рекомендації по виконанню роботи над виставою)

    Скачати 11.43 Kb.